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 LE JOURNAL DE JULES RENARD par Jean-Louis Trintignant avec Manuel Durand, Jean-Louis Bérard, Joëlle Belmonte. Mise en scène : Jean-Louis Trintignant avec le regard complice de Gabor Rassov Création lumières : Alain Chapuis Cela fait longtemps que vous pratiquez le Journal de Jules Renard ? Jean-Louis Trintignant : Oui, on peut le dire. C'est un livre auquel je suis très attaché. Le genre d'ouvrage qu'on lit d'une seule traite - il y a plus de 1000 pages. Il y a dans ces notations quotidiennes de Jules Renard un humour un peu désespéré mais quand même assez tendre. Il est parfois cynique aussi. Il parle de lui, de ses rapports avec les gens, de son écriture, mais tout cela reste modeste car il a trop d'humour pour être prétentieux. Le journal, c'est un fourre-tout dans lequel on peut mettre ce qu'on veut. J'aime beaucoup cette forme littéraire parce qu'elle est très ouverte. Moi-même j'ai essayé d'écrire mon journal de 50 ans à 51 ans, mais ce n'était pas bien. Le Journal de Jules Renard a été publié après sa mort. C'est sa femme qui a apporté le manuscrit à l'éditeur, elle en avait coupé environ un tiers parce que c'étaient des passages qui lui déplaisaient personnellement. Il y a une grande lucidité aussi dans ce journal et même parfois de la cruauté. Renard est méchant quand il s'y met... Jean-Louis Trintignant : Il a cet esprit à la fois cynique et tendre, acide et poétique. Il écrit, par exemple : " Je connais des femmes laides qui sont quand même enceintes ", c'est très méchant. Ou encore : " Un croyant en train de se noyer, s'il joint les mains pour prier, il coule ". Mais il écrit avec une grande lucidité et en toute franchise ce qui est rare. C'est peut-être un signe de vieillissement, mais je trouve qu'on vit une époque où le mensonge est partout. Tout le monde ment, c'est devenu la chose la plus naturelle du monde. Cela dit le Journal de Renard ne contient pas que des traits brillants ou spirituels. Il y a ce passage où il raconte le suicide de son père, et là ce n'est pas drôle du tout. Mais c'est écrit avec une simplicité, une vigueur telle que j'ai eu envie de rendre compte de cela sur scène. Tenez, encore un mot, sachant qu'il n'en avait plus pour longtemps à vivre - il est mort à 46 ans -, on a demandé à Jules Renard s'il désirait que l'on dise quelque chose à son enterrement, c'est une époque où l'on faisait beaucoup de discours. Il a rétorqué : " Parlez si vous voulez, moi je ne répondrai pas ". C'est drôle et en même temps c'est tragique, c'est la mort. Extraits du Journal de Jules Renard "Pendant la guerre, il a dû se résoudre à manger son chien Médor. A la fin du repas il ne restait que quelques os. Il dit avec tristesse : "Médor aurait adoré"." "A la Gloriette. J'écoute le crapaud. Régulièrement s'échappe de lui une goutte sonore, une note triste. Elle ne semble pas venir de terre : on dirait la plainte d'un oiseau perché sur un arbre. C'est le gémissement obstiné de toute la campagne ruisselante de pluie. Un aboiement de chien, un bruit de porte le font taire. Puis il reprend : " Ou ! Ou ! Ou ! " Mais ce n'est pas cela. Il y a une consonne ayant cette syllabe, je ne sais quelle consonne de gorge, une h un peu aspirée, un peu le bruit de la bulle qui vient crever à la surface d'une mare. C'est autre chose encore. C'est le soupir d'une petite âme. C'est infiniment doux. Et, comme jamais personne ne lui répond, aucune âme soeur, il finit par se taire tout à fait." "J'ai connu un oiseau qui tombait par terre chaque fois qu'il voulait s'endormir sur une branche". "Des jeunes gens de vingt ans m'ont dit : - Vous êtes plus fort que La Fontaine. Quand je répète cela, je dis : - Ils sont jeunes et candides, mais extraordinairement intelligents pour leur âge." "Si j'avais du talent, on m'imiterait. Si on m'imitait, je deviendrais à la mode. Si je devenais à la mode, je passerais de mode. Donc, il vaut mieux que je n'aie pas de talent". "Ecrire c'est une façon de parler sans être interrompu". Jules Renard Jules Renard est né le 22 février 1864. Il grandit dans la Nièvre à Chitry-les-Mines, pays de son père. Il arrive à Paris en 1881. A partir de 1986, il loue chaque année d'avril à octobre La Gloriette, une belle maison à quelques centaines de mètres de la maison de Chitry. Lorsqu'en 1889 de jeunes écrivains fondent le Mercure de France, Jules Renard est un des principaux actionnaires. Il est élu maire de Chitry-les-Mines le 15 mai 1904 et membre de l'Académie Goncourt en octobre 1907. Il meurt à Paris le 22 mai 1910. Il puise très souvent son inspiration dans la campagne nivernaise. Il a vécu tout ce qu'il a écrit. Ses oeuvres complètes ont été notamment publiées, en trois volumes, par la N.R.F. dans la Bibliothèque de la Pléiade. Oeuvres romanesques : Crime de village - 1888 Sourires pincés - 1890 L'Écornifleur - 1892 La lanterne sourde - 1893 Coquecigrues - 1893 Deux fables sans morale - 1893 Le Coureur de filles - 1894 Histoires naturelles -1894 Poil de carotte - 1894 Le Vigneron dans sa vigne - 1894 La Maîtresse - 1896 Bucoliques - 1898 Les Philippe - 1907 Patrie - 1907 Mots d'écrit - 1908 Ragotte -1909 Nos frères farouches - 1909 Causeries - 1910 L'Œil clair - 1913 Les Cloportes - 1919 Théâtre : La Demande - 1895 Le Plaisir de rompre - 1897 Le Pain de ménage - 1898 Poil de Carotte - 1900 Monsieur Vernet - 1903 La Bigote - 1909 Huit jours à la campagne - 1912 Journal : Journal 1887-1910 - 1925 Manuel DURAND De 1992 à 1994, il se forme à l'Ecole Régionale d'Acteurs de Cannes, et participe à deux spectacles du festival in d'Avignon. Il joue, les auteurs du répertoire : Marivaux (le triomphe de l'amour mis en scène par Chantal Trichet à la Cartoucherie de Vincennes), Feydeau (Un fil à la patte par Isabelle Nanty, On purge Bébé! par Régis Braun au CDN de Nice), Sacha Guitry (Un sujet de roman avec Michel Aumont et Geneviève Casile au Théâtre du Palais Royal), Carlo Goldoni (Le véritable ami par Fabrice Cals et Nils Ohlund au Théâtre du Lucernaire) ou encore Shakespeare, dans l'adaptation d'Un autre songe d'une nuit d'été.. Son travail l'amène aussi à côtoyer de nombreux auteurs contemporains, parmi lesquels Grégory Motton (La terrible voix de Satan mis en scène par Claude Régy ), Philippe Miniyana (Murder par Robert Cantarella), Botho Strauss (Kaldewey, farce par Pierre Laneyrie), Romain Weingarten (L'été par André Tardy au CDN de Saint-Etienne), Fernando Pessoa ( l'Heure du diable), Francis Ponge... Il participe aussi à quelques créations collectives : Ecce Homo par le groupe Athanor, Réussissez votre chute au Théâtre national de Marseille. Il joue dans Madame Sans-Gêne, mis en scène par Alain Sachs au côté de Clémentine Célarié. En 2003-2004, Il la retrouve au Théâtre Essaïon puis au théâtre du Temple pour des improvisations dans le spectacle Le Cabaret de Clémentine. Lors de la saison 2005-2006, au théâtre Hébertot, il joue dans Moins 2 écrit en mis en scène par Samuel Benchetrit. Sur une idée de Jean-Louis Trintignant, il crée conjointement avec Clémentine Célarié et ce dernier, Le Journal de Jules Renard, au Théâtre Hébertot. Fanny Ardant, Anna Mouglalis, Hélène Fillières, Joëlle Belmonte vont successivement collaborer à ce travail. Tournée à l'automne 2007 (Canada, France ), Théâtre du Rond-Point en 2008. Il travaille actuellement sur son propre spectacle. Jean-Louis BÉRARD Formations : 2005-2006 Formation théâtre et chant autour de Boris Vian à l'IMFP (Salon de Provence) 2002-2003 Formation masque et théâtre avec la compagnie Le Passeur (Sigonce) 1995-2002 Cours de Théâtre avec la compagnie Jubilo label bleu (Pélissanne) 1959 Conservatoire d'Art Dramatique de Montpellier Experiences : 2007 Tournée avec Moins Deux (janvier à Avril) & lectures Journal de Jules Renard 2006 Le Facteur de Néruda / Lectures Journal de Jules Renard 2005 Le Facteur de Néruda 2004-2005 Tournée du spectacle Pavlovsky : ATP Alès, Festival du théâtre hispanique à Paris, TNA à Alger, ATP à Uzès. 2004 La Périchole - théâtre de Tarascon La Mort de Marguerite Duras - festival France Culture à Nîmes 2003 Potestad 2002 Spectacles poétiques : Gourmandises / Victor Hugo / Poésie arabe & francophone du Maghreb 2001 Court Métrage Embrasse-moi mortellement de Stéphane Rampal. 2000 Récitant du spectacle Les Jardins d'Orient (danse, musique, calligraphie et poésie arabes). Avignon/Montpellier Lecture de textes poétiques d'Henri Michaux - avec J-L Trintignant /Aix en Provence Poésie anarchiste (Gaston Coutet, Clovis Hugues, ferré...) avec J-L Trintignant & F. Chatriot. Festival de Poésie du Tholonet. La comédie des apparences de Prévert - Festival d'Eté de Gordes avec J-L Trintignant, D. Delorme. 1999 Lecture de poèmes de René Char - Festival de poésie du Tholonet Une âme à la mer (Henri Michaux) - Festival off d'Avignon 1997 La place du mort - court métrage de Sébastien Drouin (1er prix Festival du film policier de Cognac en 2000. 1959 à 1998 Études médicales et exercice de la médecine générale 1961 Joue avec le Centre Dramatique du Languedoc, Tournée avec Le légataire universel de Régnard. 1960 Membre de la troupe étudiante Les Escholiers du Languedoc (Montpellier) Joëlle BELMONTE Joëlle Belmonte, oeuvre depuis longtemps pour le théâtre, le récital, la scène en général où elle occupe les fonctions les plus variées : Danseuse de Rock Acrobatique, Assistante artistique, Directrice de Production... Son parcours et son univers du monde des arts lui font rencontrer de grands noms : Barbara, Zouc, Serge Gainsbourg, Jane Birkin, Gilbert Bécaud, Lambert Wilson, Diane Dufresne... Son goût de la scène se renforce et elle participe avec enthousiasme à l'élaboration de nombreux spectacles vivants : Julia Migenes "La Argentina", Hanna Schygulla "Quel que soit le Songe" Ariane Ascaride "Le Grand Théâtre" Agnès Jaoui "Historias de Amor".... Son activité dans le monde artistique se développe dans une plus grande diversité : notamment celle de créations scéniques différentes de celui du monde de la chanson : la nouvelle manière de présenter des œuvres essentielles ou singulières, celle des lectures de textes, la fait côtoyer ces voix qui donnent vie aux mots, ces voix qui font que l'écriture crée l'émotion sonore. Elle collabore à la création du festival littéraire "Le Marathon des Mots" à Toulouse. Elle fréquente les talents les plus divers : Patrice Chéreau, Fanny Ardant, Bernard Pierre Donnadieu, Sami Frey, Daniel Mesguich.... Lorsque Jean-Louis Trintignant, avec qui Joëlle travaille depuis quelques temps, lui propose de se joindre à sa petite troupe, pour la lecture du " Journal de Jules Renard ", elle n'hésite pas trop longtemps pour accepter d'être, cette fois-ci sur la scène, et non pas devant, ni derrière.... Tournée "Le Journal de Jules Renard" avec Jean-Louis Trintignant, Manuel Durand, Jean-Louis Bérard - Automne 2007. ------------------------------------------------ APOLLINAIRE (1880-1918)
Originaire du Gard, le jeune Jean-Louis Trintignant va au collège à Avignon. Il suit des études de droit quand il assiste le jour de ses dix-neuf ans à une représentation théâtrale qui changera sa vie : l'Avare, mis en scène par Charles Dullin, dont il décide de suivre les cours à Paris. Au cours de sa longue carrière tant cinématographique que théâtrale, Jean-Louis Trintignant jouera dans plus de 130 films, dont notamment Z de Costa-Gavras (Prix d'interprétation à Cannes 1969) et le Conformiste de Bertolucci. C'est avec Un homme et une femme de Lelouch que Jean-Louis Trintignant accède au statut de vedette en 1966. Travaillant avec Rohmer (Ma nuit chez Maud, 1969), Deville et Truffaut (Vivement dimanche!, 1983), il navigue entre le cinéma d'auteur le plus novateur et les films grand public. Récemment, on a pu le voir dans Trois couleurs - Rouge de Kieslowski et Ceux qui m'aiment prendront le train de Chéreau. Au Théâtre, il a joué dans plus de 30 pièces - ne citons que La guerre de Troie n'aura pas lieu sous la direction de Jean Vilar au Festival d'Avignon dans la Cour d'honneur en 1962 et le rôle-titre dans Hamlet sous la direction de Maurice Jacquemont. Jean-Louis Trintignant joue actuellement dans Moins deux de Samuel Benchetrit.Poèmes à Lou - Zone Musique Daniel Mille et Erik Satie Accordéon, arrangements et direction musicale Daniel Mille Violoncelle Grégoire Korniluk Le rêve de Jean-Louis Trintignant de donner à entendre les mots d'Apollinaire dans la Cour d'honneur a croisé le désir du Festival d'Avignon de faire une place particulière à la poésie et aux poètes cette année. Et quel poète, Apollinaire, qui nous parle dans une douce mélancolie du désir, de la guerre, de la mort et de la vie. Accompagné par deux musiciens, Daniel Mille à l'accordéon et Grégoire Kornulik au violoncelle, la voix inoubliable de Jean-Louis Trintignant donne corps à cette langue. Sous les étoiles, assis devant une petite table, il dit des extraits des Poèmes à Lou et du recueil Alcools, relayés par la musique d'Érik Satie et de Daniel Mille. En 1914, Guillaume Apollinaire tombe fou amoureux de Louise de Coligny, alias "Lou". Exaspéré par les rebuffades successives de la belle, il décide de s'engager dans la Grande Guerre et est incorporé au 38e régiment d'artillerie à Nîmes. De là, il écrira à sa bien-aimée des poèmes enflammés, correspondance où l'image hallucinée de Lou se mêle à celle des tranchées. Ces lettres sont devenues Poèmes à Lou. Téléchargez toutes les informations promotionnelles sur nos artistes dans notre "Journaliste Lounge" cliquez ici. |
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